Parece que las artes escénicas no son del gusto de todo el mundo. Recientemente, Timothée Chalamet asistió a la Universidad de Texas para participar en un evento comunitario organizado por Variety y CNN, donde conversó con Matthew McConaughey sobre diversos temas relacionados con la preservación del cine. Entre las múltiples declaraciones que hizo el actor, nominado al Óscar por su papel en Marty Supreme, la más polémica fue su postura —quizá poco meditada— respecto a algunas artes escénicas.

Chalamet afirmó: “No quiero trabajar en ballet, ni en ópera, ni en cosas que digan: ‘Oye, mantén esto vivo, aunque a nadie le importe’”. Poco después matizó sus palabras y aseguró que respeta profundamente a las personas que se dedican a estas disciplinas. Tras estos comentarios, Chalamet avivó una reacción negativa en el mundo de las artes escénicas y en el público.

Las críticas vinieron de estrellas del teatro, teatros de ópera y toda persona relacionada a estos dos colectivos. Aún así, Timothée estaba consciente de que su comentario podría volverse centro de disputa y polémica. “Acabo de perder 14 centavos en audiencia”, dijo. “Simplemente metí la pata sin motivo alguno”. La Ópera de Los Ángeles escribió en redes sociales: “Lo siento, @tchalamet.

Te ofreceríamos entradas de cortesía para Akenatón, pero se están agotando. Quedan algunas plazas disponibles si te apuras”. El Royal Ballet and Opera de Londres anunció en redes sociales: “Cada noche, en la Royal Opera House, miles de personas se reúnen para disfrutar del ballet y la ópera.

Por la música. Por las historias. Por la magia pura de la actuación en vivo.

Si quieres reconsiderarlo, @tchalamet, nuestras puertas están abiertas”. La bailarina del Ballet de la Ciudad de Nueva York, Megan Fairchild, añadió en un video publicado en Instagram: “Timmy, no sabía que eras un bailarín o cantante de ópera de talla mundial, que simplemente elegiste no dedicarte a ello porque la actuación es más popular. El ballet y la ópera no son pasatiempos de nicho que la gente abandone para alcanzar la fama”.

Fairchild continuó: “Mucha suerte en la carrera por los Oscar. Que los artistas apoyen a los artistas es importante. Ninguno de estos caminos es fácil, y no hay necesidad de dejar de lado el ballet ni la ópera”.

La estrella de Hollywood Jamie Lee Curtis preguntó a través de Instagram: “¿Por qué algunos artistas se burlan de otros artistas?”. Por otro lado, el Ballet Nacional Inglés hizo hincapié en que el arte “no sólo está vivo y bien, sino que está prosperando”: “Más de 200.000 personas asistieron a nuestras presentaciones y experimentaron el poder del ballet. Nuestro contenido en redes sociales tuvo más de 65 millones de impresiones y conectamos con miles de personas de todas las edades y ámbitos a través del aprendizaje creativo y la participación”.

Doja Cat también se unió a la lista de personas que buscó corregir a Timothée Chalamet de su gravísimo error. La cantante, a través de un video ya borrado de TikTok, dijo: “La ópera tiene 400 años. El ballet tiene 500.

Un tal Timothée Chalamet, un tipo corpulento, por cierto, tuvo el descaro de decir ante la cámara que a nadie le importa. Estoy segura de que puedes entrar a un teatro de ópera ahora mismo, los asientos estarán llenos y nadie dirá una palabra mientras la función esté en marcha porque todo el mundo le tiene un gran respeto. Hay una etiqueta en la ópera.

Hay una etiqueta en el ballet. Es increíble. Es un medio teatral increíble.

Es jodidamente hermoso”. Y continuó: “La gente va allí todos los días al estudio de baile. Los bailarines aparecen a las 8 am, 6 am, lo que sea, aparecen, y se rompen y sangran todos los días, solo porque tienen respeto por ello.

Les encanta, aman lo que hacen. No importa si la industria está pasando por un momento difícil en cualquier momento, en cualquier momento, que muchas industrias lo están pasando mal. Tu industria lo está pasando mal.

Mi industria lo está pasando mal. No significa que a la gente no le importe. A la gente le importa.

A los bailarines les importa. A los cantantes les importa. Al público le importa.

Todavía hay público. A la gente le importa. Te presentas con un atuendo bonito, te sientas y te callas la boca.

Esa es la etiqueta habitual en esas cosas. Tal vez aprenda algo de eso”. Si bien esto ha sido una avalancha de malos comentarios para Timothée Chalamet, también ha sido un puente de buen marketing para el ballet, la ópera y las artes escénicas en general.

La comunidad se las ha ingeniado y han logrado crear contenido estratégico para hacer de esta situación un tanto favorable por su lado.