Desde este miércoles, el Espacio Cultural Museo de las Mujeres (Rivera Indarte 55) recibirá a la reconocida artista y docente Ana Garat, quien dictará dos talleres intensivos orientados a bailarines, estudiantes y artistas con experiencia previa en danza contemporánea. La iniciativa, que incluye dos instancias complementarias y una jornada de cierre, busca profundizar la práctica desde un enfoque que integra cuerpo, pensamiento y sensibilidad. Con un esquema intensivo, las jornadas se desarrollarán en doble turno: de 14:30 a 16:30 y de 16:45 a 18:45, configurando un espacio sostenido de exploración.

Cada participante, además, recibirá certificado de asistencia por cada taller realizado. La producción está a cargo de Exequiel Ramos, con el acompañamiento del espacio cultural anfitrión. Un abordaje integral del movimiento El programa se organiza en dos ejes claramente definidos.

Por un lado, el taller de danza contemporánea propone trabajar sobre la organización corporal a partir de la activación de las cadenas miofasciales del neurodesarrollo, incorporando herramientas como los empujes distales, la biomecánica tenségrica y la contracción sinérgica excéntrico-concéntrica. El objetivo es favorecer un movimiento dinámico, fluido y cuidado, en permanente descompresión articular. Por otro lado, el taller de composición de movimiento se enfoca en la construcción de lenguaje propio.

A partir de consignas de improvisación basadas en el modelo estructural de Rudolf von Laban, se abre una primera etapa de exploración que luego se profundiza con conceptos desarrollados por referentes internacionales como Trisha Brown y Merce Cunningham. Así, la propuesta articula técnica y creatividad en un mismo proceso. La tensegridad como clave contemporánea Uno de los núcleos conceptuales de la formación es la tensegridad, entendida como principio organizador del cuerpo en relación entre músculos, fascias y estructura ósea.

Este enfoque introduce un cambio de paradigma en la danza contemporánea, al priorizar el cuidado del cuerpo como instrumento artístico. Desde esta perspectiva, el movimiento no solo se entrena, sino que también se reeduca y resignifica, integrando conocimientos anatómicos, neurológicos y pedagógicos. El resultado es una práctica que no disocia técnica y bienestar, sino que los vincula en una misma experiencia.

Trayectoria Con una sólida carrera, Ana Garat se ha desempeñado como intérprete, coreógrafa, docente y eutonista. Formada en el Taller de Danza del Teatro San Martín, integró el Ballet Contemporáneo dirigido por Oscar Aráiz y formó parte del grupo Nucleodanza. Su recorrido incluye instancias de perfeccionamiento en Nueva York, junto a la compañía de Trisha Brown, y en el Laban Centre de Londres.

A lo largo de los años, ha contribuido a la formación de generaciones de bailarines y ha sido reconocida con la Distinción de Honor como Docente otorgada por el Consejo Argentino de la Danza. Actualmente continúa su labor pedagógica incorporando enfoques contemporáneos como el método DNS.