Donato De Santis —chef, estrella de TV, nacido en Italia hace 62 años— acaba de llegar del correo. Donato, que hace unas semanas terminó de filmar la cuarta temporada de MasterChef Celebrity —la que unos días después de esta entrevista con Rolling Stone ganó el influencer juvenil Ian Lucas— está en Puglia, en el sureste de Italia. “Son días de descanso y contención de la familia”, dice del otro lado del teléfono. “Después de tanto comer, viene bien un poco de cambio. Comimos un montón por casi seis meses, es muchísimo estrés para el estómago”.

Mientras pasa unos días en su tierra natal (de la que se fue a los 20 años, en 1984, hacia Estados Unidos, donde se instaló en California, se desarrolló dentro de la alta cocina y trabajó con la familia Versace antes de llegar por estas tierras, a comienzos de siglo), en la Argentina se estrena Sólo fanáticos, la nueva película de Leo Damario, el séptimo largo del director que tiene entre su repertorio videoclips de Babasonicos, Miranda! y Andrés Calamaro. El film cuenta la historia de Antonella, una creadora de contenidos para Only fans que está en la etapa final de su embarazo y tiene como protagonista a la China Kruger (ex Miss Argentina) Y a Nacha Guevara y las participaciones de Emilia Attias, Benjamín Vicuña, Rafael Spregelburd, Martín Slipak y el debut actoral de Donato. Con un tono de thriller ágil, que denota el background del director, hay una cámara que durante setenta minutos se mueve en busca de detalles, se aleja para mostrar contextos y se posiciona en busca de la transmisión de climas.

Y más allá de su pericia técnica, el relato se mete en temas como la pornografía, la prostitución, el nepotismo, la maternidad, el contenido online y todos los entrecruza. Este enfoque ya le valió una mención honorífica en el Festival Internacional de Cine y Diversidades de Género. En ese contexto, Donato personifica a un cliente de Antonella, la protagonista. “Con Leo nos conocemos hace muchos años”, dice el chef con esa tonada tan reconocible. “Siempre me dijo de hacer una película con él y finalmente se dio”.

¿Cómo fue la experiencia de actuar? Leo es muy divertido y con mirarnos ya sabemos que queremos. Con él trabajo sin guión.

Me dice más o menos cómo es la situación y lo hacemos. Me gusta que él es muy suelto, es muy ágil con la cámara y transmite muy bien el clima. Te corrige bien con buena maestría.

Tiene control, sabe lo que quiere. Y no está armado, no se hace el director, o sea, tiene el cine en su naturaleza. Eso es lo que me hace sentir cómodo.

¿Qué te atrajo de ser parte de una película? La curiosidad y la adrenalina de estar en un proyecto. ¿Cómo lo puedo decir?

Tiene que ver con el montaje final, ser parte de un mosaico de diferentes actores. Y todo eso junto se transforma en una película. ¿Notaste diferencias respecto a estar frente a una cámara en lo que es un programa de cocina o un reality y actuar?

Para mí es igual. En el sentido que la situación de la cámara pasa a ser, no sé, inexistente. De mi lado, la experiencia es tratar de entregar, en el caso específico de la película, el personaje.

Tipo, sos una persona así, estás en tu estudio, tienes que reaccionar de esta forma. Leo me tiraba alguna frase o alguna situación y yo reaccionaba acorde. O espero haber reaccionado acorde.

El hecho de que haya una cámara ahí, a mí me dio la misma sensación de un programa en vivo o una grabación de cocina. ¿Repetirás esto de actuar? ¿Te proyectás como actor?

Me encanta la experiencia, porque es un mundo distinto. Y a la vez, estar frente a una cámara es algo a lo que estoy acostumbrado, pero actuar es un mundo atractivo. En la película tengo escenas donde estoy solo, hablando por teléfono, y me atrae el hecho de poder actuar con otras personas, ¿Sos fanático de Elvis Presley?

Sí, llegué a Elvis en una situación muy interesante. Tenía 13 años cuando Elvis murió en 1977. Ahí veo la televisión y los medios invadidos por la música y la historia de esta persona que era totalmente desconocida.

Entonces me interesé por el fenómeno. Al mismo tiempo, encuentro en mi casa unos discos propiedad de mi papá. Pero fue así, descubrí a Elvis porque me llamó mucho la atención el ritmo de la persona, lo que provocaba.

Además, como yo tenía interés por el idioma inglés, fue mi primer estudio de inglés sin ir a la escuela. Así que aprendí el inglés de las canciones. Después viviste en Estados Unidos y conociste su casa, ¿no?

Así es, viví 15 años en Estados Unidos. Por supuesto que fui a Graceland. Fue en el año 90, tan solo 13 años después de su muerte.

La casa todavía estaba en su formato original. Había abierto hacía unos pocos años al público. Estaba todavía como medio cruda.

Ahora ya es como Disney. Hay algo muy rockero en vos. En tu forma de vestir, de ser, incluso en cómo cocinás y vivís la comida.

El rock siempre ha sido una manifestación de rebeldía. Siguiendo con Elvis, por ejemplo: en su momento, en los años 50, sin querer, dio voz a toda la juventud de esa época. Porque hasta ese entonces la industria discográfica solamente hacía música para los adultos.

El disco de pasta o la música por radio era para los adultos. Los jóvenes no tenían voz. Hasta ese entonces no tenían nada.

Y ahí la explosión de Elvis, junto a otros artistas, y toda esta sinergia histórica que sucede en la historia de la humanidad. Pero Elvis fue realmente el primero que dio voz a un montón de gente. Inclusive a mí, aunque haya sido dos décadas después.

El rock te da ese impulso, esa carga que hace trascender tus emociones, impulsa tus ganas de hacer las cosas de cierta manera. Esas ganas de no estar sentado en un sofá. El ritmo, la batería, el bajo, la guitarra.

Ese ritmo de rockero vibra, que es vida. Especialmente para la gente de una cierta edad.