5 mujeres clave en la historia de la música electrónica
La historia de la música electrónica suele contarse desde las máquinas, las innovaciones técnicas y las diferentes escenas dominadas por hombres. Sin embargo, desde sus orígenes, hubo mujeres que no solo participaron de ese desarrollo, sino que fueron parte fundamental de su evolución. Lejos de ocupar un rol secundario, muchas de ellas fueron pioneras en [...]
Escuchá el resumen
Exclusivo para suscriptores Premium

La historia de la música electrónica suele contarse desde las máquinas, las innovaciones técnicas y las diferentes escenas dominadas por hombres. Sin embargo, desde sus orígenes, hubo mujeres que no solo participaron de ese desarrollo, sino que fueron parte fundamental de su evolución. Lejos de ocupar un rol secundario, muchas de ellas fueron pioneras en [...]
- La historia de la música electrónica suele contarse desde las máquinas, las innovaciones técnicas y las diferentes escenas dominadas por hombres
- Durante las décadas del 70 y 80 trabajó en Bell Labs, donde desarrolló software que permitía crear música mediante algoritmos, anticipando muchas de las prácticas actuales
- Su disco Switched-On Bach, publicado en 1968, reinterpretó obras de Johann Sebastian Bach utilizando un sintetizador Moog y logró un éxito comercial sin precedentes para la música electrónica
- Durante los años 70 y 80 se destacó tanto en el ámbito artístico como en el comercial, creando efectos sonoros para películas como Star Wars y también para máquinas de pinball y arcades, siendo Xenon (1980), de Bally...
La historia de la música electrónica suele contarse desde las máquinas, las innovaciones técnicas y las diferentes escenas dominadas por hombres. Sin embargo, desde sus orígenes, hubo mujeres que no solo participaron de ese desarrollo, sino que fueron parte fundamental de su evolución. Lejos de ocupar un rol secundario, muchas de ellas fueron pioneras en la manipulación de cintas magnéticas, la síntesis sonora y la composición algorítmica.
Sus aportes no solo redefinieron los límites de la composición musical, sino que también sentaron las bases de géneros y prácticas que hoy son moneda corriente. A continuación, un repaso por cinco mujeres fundamentales de la electrónica. Delia Derbyshire Delia Derbyshire fue una compositora y música británica clave en el desarrollo de la electrónica.
Integrante del BBC Radiophonic Workshop durante la década del 60, alcanzó notoriedad por su realización del tema de Doctor Who, una de las piezas más famosas de la televisión británica. Derbyshire trabajaba con técnicas de manipulación de cinta, osciladores y sonido en una época en la que los sintetizadores todavía no estaban disponibles para todo el mundo. Laurie Spiegel Laurie Spiegel es una compositora estadounidense pionera en la música generativa y el uso de computadoras para la composición.
Durante las décadas del 70 y 80 trabajó en Bell Labs, donde desarrolló software que permitía crear música mediante algoritmos, anticipando muchas de las prácticas actuales. Su obra más conocida, "Music Mouse", es un sistema interactivo que democratizó el acceso a la composición electrónica. Wendy Carlos Wendy Carlos es, sin dudas, una de las figuras más influyentes en la popularización del sintetizador.
Su disco Switched-On Bach, publicado en 1968, reinterpretó obras de Johann Sebastian Bach utilizando un sintetizador Moog y logró un éxito comercial sin precedentes para la música electrónica. Además de su carrera discográfica, Carlos trabajó en bandas sonoras de cine junto a Stanley Kubrick, en películas como La naranja mecánica y El resplandor. Suzanne Ciani Suzanne Ciani es una compositora y diseñadora de sonido reconocida por su trabajo con sistemas modulares, especialmente el sintetizador Buchla.
Durante los años 70 y 80 se destacó tanto en el ámbito artístico como en el comercial, creando efectos sonoros para películas como Star Wars y también para máquinas de pinball y arcades, siendo Xenon (1980), de Bally, el caso más conocido. Su dominio del instrumento y su enfoque performático la convirtieron en una figura clave en la difusión de la síntesis analógica. Éliane Radigue Éliane Radigue es una compositora francesa asociada al minimalismo y la música drone.
Trabajó inicialmente con técnicas de música concreta antes de volcarse a la síntesis analógica con el sintetizador ARP 2500. Su obra se caracteriza por largas secuencias sonoras, con cambios casi imperceptibles que invitan a una escucha profunda y meditativa.
Preguntale a la nota
Hacé preguntas y la IA responde usando solo este artículo
2 preguntas restantes · Respuestas basadas en el contenido del artículo
Recibí las noticias en WhatsApp
Seguí nuestro canal para recibir lo más importante del día, directo a tu celular.
Noticias Relacionadas

Qué ver en Netflix: 4 documentales nuevos impactantes
Si tenés una cuenta en Netflix y te gustan los documentales, la plataforma acaba de incorporar varias propuestas que te pueden interesar. A continuación, 4 películas y series documentales nuevas realmente impactantes. Yiya Murano: Muerte a la hora del té Duración: 103 minutos. Origen: Argentina. Yiya Murano envenenó a sus amigas para ocultar sus estafas [...]

La película de Michael Jackson logra convertirse en el estreno de un biopic más taquillero de la historia a pesar de las malas críticas
La película recibió malas críticas, pero arrasó en la taquilla, recaudando US$217 millones a nivel mundial en su primer fin de semana.

Un conocido artista se separó de su esposa luego de años de relación: los detalles
Fernanda Iglesias contó en Puro Show una separación inesperada y que tiene como protagonista a un reconocido cantante.

Las 5 mejores películas para ver en Mubi en mayo
Mubi renovará su catálogo para el mes de mayo. Entre los estrenos, sumará películas que fueron nominadas al Oscar, nuevas propuestas de algunos de los autores más destacados de la actualidad, cine de género y también films de culto del siglo XX. A continuación, las 5 mejores películas para ver en Mubi durante el mes [...]
Comentarios
para dejar un comentario