Este fin de semana tuvo lugar una nueva edición del Lollapalooza Argentina, que volvió a confirmar su posición como uno de los eventos musicales más convocantes de la agenda cultural local. Durante tres jornadas en el Hipódromo de San Isidro, el viernes 13, sábado 14 y domingo 15 de marzo, el festival reunió a miles de personas frente a una grilla que combinó grandes nombres internacionales con artistas nacionales emergentes y nuevas promesas. En ese marco, Citroën desplegó un espacio integral dentro del predio que combinó juegos, confort y relax.

El stand funcionó como un verdadero punto de encuentro para el público, un lugar donde hacer una pausa entre shows y participar de activaciones y propuestas lúdicas. Con experiencias inmersivas, premios durante toda la jornada y un estudio de radio transmitiendo en vivo desde el lugar, la marca buscó consolidarse como uno de los espacios más llamativos del festival, aportando entretenimiento y energía extra a la experiencia del Lollapalooza. Además, presentó el nuevo C4 Híbrido, un vehículo diseñado para maximizar la eficiencia en cada viaje.

Como sucede cada año, y más allá de los grandes nombres del lineup, hubo shows que no solo sorprendieron, sino que también superaron cualquier expectativa. Ya fuera por su contundencia, su despliegue escénico, su sonido —o la combinación de todo ello—, varias presentaciones sobresalieron del resto por la energía que transmitieron. A continuación, y de la mano de Citroën, repasamos los cinco momentos más enérgicos del Lollapalooza Argentina 2026.

Marttein Marttein fue uno de los primeros números del sábado. Lejos de achicarse ante la magnitud del festival, el artista argentino salió a escena con una energía desbordante y una actitud aún más desafiante. Acompañado solo por dos de sus músicos, apareció vestido con estampado animal print y un peinado al estilo "liberty spikes".

Performático como siempre, “El Rubio” hizo saltar y cantar al público no solo con canciones de su primer disco homónimo, sino también con temas de su último EP, Superofertas. El cierre fue el broche de oro para una interpretación poderosa: un cover de “Sucio y desprolijo” de Pappo. Viagra Boys Una de las presentaciones más intensas de toda la edición fue, sin dudas, la de Viagra Boys.

El esperado debut de la banda sueca en Argentina estuvo a la altura de las expectativas y no pudo haber sido mejor. Encolumnados detrás del magnético Sebastian Murphy, el grupo interpretó varias canciones de su último disco de estudio, Viagra Aboys, además de joyas de trabajos previos como "Sports", "Punk Rock Loser", "Troglodyte" y "Slow Learner". El show tuvo lugar en la fecha del domingo y reunió todo lo que debe tener un recital de los Viagra Boys: baile, humo, pogo, transpiración, saludos cara a cara con el público y los ademanes hipnóticos de Murphy, que oscilan entre poses de karate y los pasos torpes —pero irresistiblemente carismáticos— de un tío en una fiesta.

Una energía contagiosa, prácticamente imposible de resistir. The Warning La energía de The Warning en vivo no es ninguna novedad. El trío oriundo de Monterrey se caracteriza por la contundencia de sus presentaciones, y su paso por la última edición del Lollapalooza Argentina no fue la excepción.

Las hermanas Villarreal Vélez sisters regresaron al país después de su visita en 2025 para presentar las canciones de su último disco de estudio, Keep Me Fed (2024), además de su más reciente single, "Kerosene". La banda se presentó el domingo ante una audiencia expectante, con varios fanáticos que las siguen desde sus primeros shows en el país en 2019. Con un sonido pulido y aplastante, el trío no solo interpretó temas de su álbum más reciente, sino que también repasó canciones de Error (2022), realizó un potente cover de "El baile de los que sobran" de Los Prisioneros y presentó el tema inédito "Ritual".

En medio de ese clima, salimos junto a Citroën a recorrer el festival para medir la energía del público y preguntarles, por un lado, cuáles son esas canciones que no solo les levantan el ánimo, sino que también los invitan a cantar, moverse y saltar; y, por otro, cómo sienten y viven la música que más los apasiona. Turnstile Sin ninguna duda, Turnstile fue una de las bandas más esperadas del festival. El regreso del grupo de Baltimore a la Argentina, después de dos años, se produjo en el marco de la presentación de Never Enough (2025), su último álbum de estudio, donde el conjunto se expande hacia sonidos más sintéticos sin perder la raíz hardcore que los caracteriza.

En la noche del viernes, Brendan Yates y compañía contagiaron al público de una energía poderosa y directa, que se materializó en miles de cabezas moviéndose al ritmo de las guitarras de Pat McCrory y Meg Mills. “Don't Play”, “Sole”, “Blackout” y “Birds” fueron algunos de los momentos más avasallantes del show, mientras que otros temas como “I Care” y “Seein Stars” funcionaron como un interludio necesario para dosificar la euforia. Deftones La sexta visita de Deftones al país fue emocionante. Después de casi ocho años de su último show en Buenos Aires, la banda encabezada por Chino Moreno volvió para presentar su más reciente disco de estudio, Private Music, lanzado el año pasado.

Aunque se presentaron sin su histórico guitarrista, Stephen Carpenter, eso no mitigó la contundencia de su sonido: una ola gigante de distorsión que arrasó con todo a su paso. Si bien las canciones de su nuevo material tuvieron un rol protagónico en el show del domingo, la banda también aprovechó para incluir algunos clásicos de su catálogo, como “Be Quiet and Drive (Far Away)” —tema con el que abrieron el show—, “My Own Summer (Shove It)”, “Diamond Eyes” y “Sextape”. La contundencia aplastante y abrasiva que uno puede esperar de un recital de Deftones dijo presente en cada uno de esos momentos.

Con esta participación, Citroën reafirmó su presencia en uno de los eventos culturales más importantes del año y refuerza su apuesta por una movilidad accesible y eficiente, pensada para las nuevas generaciones. En ese cruce entre música, tecnología y cultura contemporánea, la marca integró sus vehículos dentro de una experiencia más amplia que combina producto, cercanía con el público y experimentación en torno a nuevas formas de habitar la ciudad.